Cette semaine sur Photojournalism Now: Friday Round Up – une interview avec Claire Martin sur la résurrection de FotoFreo, ainsi que quelques idées qui donnent à réfléchir du dernier rapport sur l’état de la photographie. Félicitations également à Paula Bronstein, lauréate du prix Anja Niedringhaus du courage en photojournalisme cette année. Et Head On invite les candidatures pour les prix de cette année.
Si vous êtes à Victoria, un week-end de photographie est proposé à la Galerie d’art Benalla pour célébrer Oculi ACTES I-VII, « une méditation visuelle sur…sept expériences universelles qui sont au cœur de notre existence: l’amour et la peur, le traumatisme et le chagrin, la liberté et l’oppression, le contrôle et l’incertitude, l’appartenance et l’exclusion, la science et l’esprit, la vie et la mort. »A partir du 13 mai.
FotoFreo est de retour en 2022
Cette semaine, j’ai rencontré Claire Martin, une photographe documentaire basée à Perth. J’ai rencontré Martin il y a plus de dix ans à Foto Freo en 2010, qui était l’un des meilleurs festivals de documentaire et de photojournalisme auxquels j’avais assisté, n’importe où. J’étais ravi d’apprendre comment elle, avec une petite équipe de bénévoles, a ressuscité ce festival qui a fermé ses portes en 2013 après la retraite de son cofondateur et directeur Bob Hewitt.
Martin raconte qu’elle a longtemps eu le désir de voir revenir Foto Freo, le festival jouant un rôle important dans son développement précoce en tant que photographe documentaire et en tant que lieu de sa première exposition, Slab City, en 2010.
Mais des projets familiaux et documentaires se sont mis en travers de la route. Entrez dans la pandémie et soudain la vie a un peu ralenti. « J’avais du temps à perdre car je ne pouvais pas voyager pour le travail », dit Martin. “J’ai décidé que je voulais que l’excitation vienne à moi.”
Martin s’est lancé dans le projet. “Je me suis interrogé sur l’appétit pour le festival car il y en a tellement maintenant, mais tout le monde était super excité.” En quelques mois, un festival très apprécié renaissait.
Ce sont des petits pas pour l’itération 2022 mais l’ambition est de présenter une offre festivalière plus développée en 2024. “Dès que le festival de cette année se terminera, nous serons sur le prochain”, dit Martin qui espère attirer des fonds qui permettront au festival de prendre de l’expansion.
Foto Freo 2022 n’est pas une réplique de l’original qui présentait le travail traditionnel de documentaire et de photojournalisme de praticiens locaux et internationaux. Au contraire, le nouveau look Photo Freo propose un travail plus fluide comme l’explique Martin.
“Dans le monde du documentaire et du photojournalisme, il y a beaucoup plus de place pour la conceptualisation et les réalités fictives. Je veux que les arts visuels véhiculent un message fort sur la société, mais ces limites se sont relâchées dans la façon dont l’exécution de cela doit être littérale et cela se produit de manière générale.”
Le programme limité est organisé pour transmettre “l’inclusivité et la diversité”, ce qui, selon Martin, s’écarte du mandat du festival d’origine. Ce qui rappelle la vieille Photo Freo, c’est la décision de garder le festival hyper local et confiné à Fremantle. C’était l’un des appels des premiers festivals et démonstratif du retour de Foto Freo à ses racines locales.
Programme 2022
Les œuvres présentées cette année incluent des artistes internationaux et locaux: Judith Nangala Crispin, Daniella Zalcman, Claire Martin, Duncan Wright, Lyle Branson, Billy Reeves et Jesse Pretorius. Ces artistes exposent à la galerie d’art contemporain Moores Building.
SIGNS OF YOUR IDENTITY
Wanda Garnier
Holy Rosary Mission
1958-1963
“For years afterwards I’d wake up in a cold sweat, always from the same nightmare. The nuns were coming to take me back. Mother Edeltrude was standing over me and telling me we had to stay there the rest of our lives. … Those women treated us like we were savages who had to be civilized. I thought we were pretty civilized, but I guess not in their books.”
» data-medium-file= »https://photojournalismnow43738385.files.wordpress.com/2022/05/soyi-usa-portrait-09.jpeg?w=300″ data-large-file= »https://www.askelldrone.fr/wp-content/uploads/2022/05/tour-dhorizon-du-vendredi-13-mai-2022-le-photojournalisme-maintenant-3.jpg » src= »https://www.askelldrone.fr/wp-content/uploads/2022/05/tour-dhorizon-du-vendredi-13-mai-2022-le-photojournalisme-maintenant-3.jpg » alt class= »wp-image-13267″>
Le projet photographique mondial primé d’Irina Werning Retour vers le Futur est au Centre civique de Walyalup.
J’Ai Des Questions est une émission de groupe présentée par des gens ordinaires, une communauté de créateurs multidisciplinaires émergents, en milieu de carrière et établis. L’exposition présente: Alex Cohen, Emanuel Rudnicki, Floss Watson, Hannah Jones, James Simmons, Jenna Mason, Jillian McHugh, Melissa Mills, Melle Branson, Natasja Kremers, Ricky Gestro et Tyler Brown. En spectacle au PS Space Walyalup.
J. J. Dwyer Fragments Photographiques est exposé au W. A. Shipwreck Museum
Le Musée maritime accueille la table ronde Représentation Intersectionnelle avec Judith Nangala Crispin, Daniella Zalcman, Claire Martin et Irina Werning le 28 mai de 10h à 13h.
Pour en savoir plus, visitez le site Web du festival.
Rapport sur l’état de la Photographie 2022
Le rapport 2022 de Tara Pixley, Martin Smith-Rodden, David Campbell et Adrian Hadland s’écarte des rapports précédents qui ont pris en compte l’expérience des photojournalistes. Le rapport de cette année s’intéresse spécifiquement aux » créateurs d’images issus de communautés historiquement marginalisées.”
1 325 participants de 87 pays ont été interrogés, plus de la moitié s’identifiant comme des femmes (les hommes étaient dominés dans les études précédentes).
L’insécurité financière et la perte de revenus étaient des problèmes clés, de même que les écarts de rémunération entre les sexes et les races. Le rapport traitait également de l’impact financier de la pandémie, qui était important.
Notamment ” « seulement la moitié des répondants travaillent à temps plein comme photographes », le reste compensant le manque à gagner avec d’autres travaux qui ne sont pas nécessairement liés à la photographie.
“Les cinq principaux rôles et responsabilités que les photographes ont identifiés comme faisant partie intégrante de leur travail étaient les suivants:
* Soyez précis et véridique dans la narration visuelle – 29%
* Racontez des histoires convaincantes et percutantes-18%
* Considérer comment des images particulières ou raconter certaines histoires visuellement pourraient avoir un impact négatif sur les personnes photographiées-17%
* Éclairer les problèmes sociaux auprès d’un large public-14%
* Défendre les droits de l’homme ou les droits civils et apporter des changements-8%”
Vous pouvez consulter le rapport complet ici.
Prix Anja Niedringhaus du Courage en Photojournalisme
Créé en 2014, le prix Anja Niedringhaus Courage in Photojournalism récompense la vie et l’œuvre de la photographe de l’Associated Press lauréate du Prix Pulitzer et lauréate du prix Courage in Journalism de la Fondation internationale des médias pour les femmes, Anja Niedringhaus (1965-2014). Cette année, la lauréate est la photojournaliste indépendante chevronnée Paula Bronstein qui recevra 20 000 $et verra son travail exposé dans une vitrine virtuelle. Les mentions honorables vont à Farzana Wahidy (Afghanistan) et Carol Guzy (États-Unis).
Bronstein est actuellement en Ukraine, où elle a déjà travaillé pour documenter le sort des personnes âgées (voir l’image ci-dessus). Elle est également connue pour son travail en Afghanistan qui s’étend sur 20 ans et figure dans le livre “Afghanistan: Between Hope and Fear. »Ce prix est une autre récompense dans une longue et impressionnante carrière qui a affirmé Bronstein comme l’un des photojournalistes les plus tenaces et les plus travailleurs.
Responsable Des Prix Photo
This work is a very personal reaction to the Australian fires of 2019/2020 which destroyed an estimated 18.6 million hectares of land, and almost destroyed my family home. As I live in London and I was unable to travel home, I took existing prints from my last trip home to Australia and painted them with inks and oils, in an attempt to express my devastation at what my country has experienced and to reflect on the loss of land and life. The interference and distortion of my brushstrokes on the prints are a mirror of human intervention in nature, my own hand attempting to control the uncontrollable.
» data-medium-file= »https://photojournalismnow43738385.files.wordpress.com/2022/05/headonlandscapeaward2021_winner_aletheia-casey.jpg?w=300″ data-large-file= »https://www.askelldrone.fr/wp-content/uploads/2022/05/tour-dhorizon-du-vendredi-13-mai-2022-le-photojournalisme-maintenant-6.jpg » src= »https://www.askelldrone.fr/wp-content/uploads/2022/05/tour-dhorizon-du-vendredi-13-mai-2022-le-photojournalisme-maintenant-6.jpg » alt class= »wp-image-13241″>
Cette année, la cagnotte des Head On Awards vaut 30 000 $en espèces. Les gagnants participeront également à une exposition au nouveau village photo Head On à Bondi Beach et aux jardins du réservoir de Paddington pendant le festival qui se tiendra à Sydney du 5 au 20 novembre.
Les inscriptions pour les catégories portrait, paysage et étudiant sont maintenant acceptées. Entrez ici.